SECCIÓN OFICIAL BIZARRA CAOSTICA 23 – ATAL OFIZIALA – OFFICIAL SELECTION.
ENTREGA DE PREMIOS – SARI BANAKETA – AWARDS CEREMONY.
DJ SESSIONS: MENEO.
20:00 h:
Proyección Sección Bizarra Caostica 23.
Caostica 23.en Atal Bizarroaren Proiekzioa.
Caostica 23 Bizarre Section Screening.
“Rata” – Tigre Balsámico (Iván López Núñez) 3 min. España.
La ciudad se estremecía con la noticia: otro cadáver había sido hallado en un lúgubre W.C., el tercero en una sucesión de muertes violentas y desconcertantes. El inspector P. Taladro y su ayudante, el doctor Toni, se sumergían en una turbia investigación. Sin saber que, en lo profundo de las cloacas, algo pequeño, sucio y peludo los estaba esperando…
Hiria dardarka ari zen albistearekin: beste gorpu bat aurkitu zuten W.C. goibel batean, hirugarrena heriotza bortitz eta nahasgarrien segida batean. P. Taladro inspektorea eta bere laguntzailea, Toni doktorea, ikerketa uher batean murgiltzen ari ziren. Estolden sakonean zerbait txiki, zikin eta iletsua haien zain zegoela jakin gabe…
The city was shaken by the news: another corpse had been found in a gloomy W.C., the third in a succession of violent deaths. Inspector P. Taladro and his assistant, Dr. Toni, were immersed in a murky investigation. Unaware that, deep in the sewers, something small, dirty and hairy was waiting for them…
“Frecuencia Z” (Charli Sangar) 14 min. España.
Sangriento cortometraje de animación stop-motion, hecho con plastilina y un teléfono móvil. Unos científicos le muestran los avances de su trabajo a la jefa de la compañía. Han conseguido someter la voluntad de las personas utilizando una frecuencia sonora. El proyecto parece exitoso hasta que descubren que ese sonido tiene otra peligrosa virtud, hace que los muertos se levanten de sus tumbas. El laboratorio, desgraciadamente, se encuentra junto al cementerio más grande de la ciudad.
Stop-motion animaziozko film labur odoltsua, plastilina eta telefono mugikor batez egina. Zientzialari batzuek beren lanaren aurrerapenak erakusten dizkiote konpainiako buruari. Soinu-maiztasun zehatz bat erabiliz, pertsonen borondatea menderatzea lortu dute. Proiektua arrakastatsua dirudi soinu horrek beste ahalmen arriskutsu bat duela jakiten duten arte, hildakoak hilobietatik altxarazten ditu. Laborategia, zoritxarrez, hiriko hilerri handienaren ondoan dago.
Bloody stop motion animated short film, made with clay and a mobile phone. Some scientists show the progress of their work to the head of the company. They have managed to subdue people’s will using a sound frequency. The project seems successful until they discover that this sound has another dangerous virtue: it makes the dead rise from their graves. The laboratory, unfortunately, is located next to the largest cemetery in the city.
“Menú del día” (Denim Candenza) 8 min. España.
Charlie y Josiño, dos buenos amigos, entran en un restaurante para disfrutar del menú del día. La broma de uno de ellos hará que la cuenta les salga cara.
Charlie eta Josiño, bi lagun on, jatetxe batean sartzen dira eguneko menuaz gozatzeko. Haietako baten txantxaren ondorioz, kontua garesti suertatuko zaie.
Charlie and Josiño, two good friends, go into a restaurant to enjoy the set menu. The joke of one of them will make the bill cost them dearly.
“I beg your pardon” (John W. Lustig) 5 min. EEUU.
Un hombre comete un crimen terrible y las consecuencias no son las que esperas
Gizon batek krimen izugarri burutzen du eta ondorioak ez dira espero dituzunak.
A man commits a terrible crime and the consequences are not what you’d expect.
“Monstruación” (Ángela Manzano) 3 min. España.
Monstruación es una reivindicación por la falta de información, educación e investigación al respecto de la menstruación y la posterior menopausia. El film es una crítica a la sociedad que lo único que nos enseña sobre la condición de ser mujer es a buscar el tampón perfecto y a esconderlo bien para ir al baño. Monstruación pretende normalizar algo que es, sin duda, de lo más natural y así eliminar tabúes, vergüenzas y momentos incómodos. Monstruación solicita una digna y respetuosa ginecología, información sobre todos los síntomas y cómo aliviarlos y educación para convivir mujeres y hombres.
Monstruación hilekoaren eta ondorengo menopausiaren inguruko informazio, hezkuntza eta ikerketa faltaren aldarrikapena da. Filma gizarteari egindako kritika bat da, emakume izatearen baldintzari buruz irakasten digun gauza bakarra tanpoi perfektua bilatzea eta komunera joateko ondo ezkutatzea da. Monstruación laburmetraiak, zalantzarik gabe, naturalena den zerbait normalizatu nahi du, tabuak, lotsak eta une deserosoak ezabatzeko. Monstruación-ek ginekologia duina eta errespetuzkoa, sintoma guztiei buruzko informazioa eta nola arindu eta emakumeak eta gizonak elkarrekin bizitzeko hezkuntza eskatzen du.
Monstruación is a call to action against the lack of information, education, and research regarding menstruation and subsequent menopause. The film is a critique of a society that only teaches us about being a woman: how to find the perfect tampon and how to hide it properly when going to the bathroom. Monstruación aims to normalize something that is undoubtedly the most natural thing, thus eliminating taboos, shame, and awkward moments. Monstruación calls for dignified and respectful gynecology, information about all the symptoms and how to alleviate them, and education on how women and men can coexist.
“2nd day & the end of the world” (Sara Koppel) 12 min. Dinamarca.
“2nd Day & the End of the World” (El segundo día y el fin del mundo) es un drama hiperfamiliar de 12 minutos, dibujado a mano sobre papel, que trata sobre procesos de desapego, ataques postraumáticos, crecimiento, relaciones corporales y la soledad impotente en un universo contemporáneo de catástrofe climática.
«2nd Day & the End of the World» (Bigarren eguna eta munduaren amaiera) 12 minutuko drama hiperfamiliarra da, paperean eskuz marraztutakoa, eta honako gai hauei buruzkoa: atxikimendu-eza, trauma osteko erasoak, hazkundea, gorputz-harremanak eta bakardade inpotentea hondamendi klimatikoaren unibertso garaikide batean.
“2nd Day & the End of the World” It is a 12-minute hand-drawn on paper, Hyper-Family-Drama about processes of detachment, post-traumatic attacks, growing up, body relations & powerless loneliness in a climate catastrophe contemporary-universe.
“Capocu” – Gabrielly (Gabrielly Schimidt) 4 min. Brasil.
El EP «Capocu» (2021), del multiinstrumentista Gabrielly, es una obra de experimentación musical y poética inspirada en la historia de una ciudad del sur de Brasil, Fazenda Rio Grande. Capocu es el nombre indígena de la región, ahora un espacio urbano e industrial. La obra aborda la destrucción de la memoria y la naturaleza. La producción se realizó con recursos de la Ley Paulo Gustavo de 2023.
Gabrielly multiinstrumentistaren «Capocu» (2021) EPa Brasil hegoaldeko hiri baten, Fazenda Rio Granderen, historian inspiratutako esperimentazio musikal eta poetikoa da. Capocu eskualdearen izen indigena da, gaur egun hirigune eta industrialdea. Oroimenaren eta naturaren suntsipenari heltzen dio lanak. Ekoizpena 2023ko Paulo Gustavo Legearen baliabideekin egin zen.
The EP «Capocu» (2021), by multi-instrumentalist Gabrielly, is a work of musical and poetic experimentation inspired by the history of a city in southern Brazil, Fazenda Rio Grande. Capocu is the indigenous name for the region that is now an urban and industrial space. The work addresses the destruction of memory and nature. The production was carried out with resources from the Paulo Gustavo Law of 2023.
“Brush me” (Nikolaus Jantsch) 2 min. Austria.
En un baño bullicioso, en medio del caos cotidiano, dos cepillos de dientes se sienten atraídos el uno por el otro. «Brush Me» es una conmovedora historia de amor, pérdida y la resiliencia del espíritu del cepillo de dientes.
“Brush Me” es un cortometraje en stop-motion peculiar y divertidísimo que transforma los cepillos de dientes cotidianos en protagonistas de una narrativa lúdica y provocadora. Con su estilo de animación, un poco tosco pero encantador, la película ofrece una historia salvaje de coqueteo y pasión, amplificada por una música de tango perfectamente elegida y un doblaje humorístico que pasa de los sugerentes juegos preliminares a la acción cómica.
Bainu zalapartatsu batean, eguneroko kaosaren erdian, bi hortzetako eskuila elkar erakarrita sentitzen dira. «Brush Me» maitasunaren, galeraren eta hortzetako eskuilaren izpirituaren erresilientziaren istorio hunkigarria da.
«Brush Me» stop-motion bitxia eta oso dibertigarria duen film laburra da, eta eguneroko hortzetako eskuilak narratiba ludiko eta probokatzaile baten protagonista bihurtzen ditu. Bere animazio estiloarekin, zakarra baina xarmagarria, pelikulak maite-jokokeria eta pasiozko istorio basati bat eskaintzen du, trebetasunez aukeratutako tango batek eta hasierako joko iradokitzaileetatik ekintza komikora igarotzen den umorezko bikoizketa batek handitua.
In a bustling bathroom, amidst the chaos of everyday life, two toothbrushes, find themselves drawn to each other. «Brush me» is a heartwarming tale of love, loss, and the resilience of the toothbrush spirit.
“Brush Me” is a quirky and hilariously absurd stop-motion short that transforms everyday toothbrushes into the stars of a playful and provocative narrative. With its janky yet charming animation style, the film delivers a wild tale of flirtation and passion, amplified by perfectly chosen tango music and humorous voice acting that moves from suggestive foreplay to full-on comedic action.
“Siluro, la bestia del Ebro” (Jordi Romero) 13 min. España.
Una pareja acampa cerca del río Ebro, cuando aparece una criatura. A las pocas horas, él desaparecido y ella totalmente desquiciada. La policía y los servicios de emergencia se ponen en marcha. Unos para ayudar y otros para sacar provecho de la situación, con unos vídeos sobre «Sucesos muy extraños».
Bikote bat Ebro ibaiaren ondoan kanpatzen ari da, izaki bat agertzen denean. Handik ordu gutxitara, bata desagertua eta bestea erabat kikildua. Polizia eta larrialdi-zerbitzuak martxan jartzen dira. Batzuk laguntzeko eta besteak egoerari etekina ateratzeko, «Gertakari oso arraro»-en bideoekin.
A couple camps near the Ebro river, when a creature appears. Within a few hours, he disappeared and she was completely deranged. The police and emergency services are on the move. Some to help and others to take advantage of the situation, with some videos about «Very strange events».
“Smoke” – La Sessualità (Charlie Mars) 2 min. Francia.
Videoclip para el grupo La Sessualità sobre su tema “Smoke”.
La Sessualità taldearentzako bideoklipa, “Smoke” abestiari buruzkoa.
Music Video for the band La Sessualità about their song “Smoke”.
21:15 h:
Entrega de Premios Caostica 23.
Caostica 23 Sari Banaketa.
Caostica 23 Awards Ceremony.
(Streaming: caostica.com)
Ceremonia de entrega de premios de la 23ª edición del Festival Internacional de Cortos y Videoclips Caostica, donde los ganadores serán electrocutados como dicta la tradición.
Trofeos realizados por Singular Ideas.
Caostica – Film Laburren eta Bideoklipen Nazioarteko Jaialdiaren 23. edizioko sari-banaketa ekitaldia. Bertan, tradizioak ezarri legez, elektrokuzioa irabaziko duten garaileek.
Singular Ideas-ek egindako trofeoak.
Awards Ceremony of the 23rd Edition of Caostica International Short Film and Music Video Festival, event where as tradition dictates, the award winners will be electrocuted.
Trophies made by Singular Ideas.
22:00 h:
DJ Sessions: Meneo.
MENEO:
Rigo Pex es MENEO, un musicólogo, performer y actor guatemalteco afincado en Madrid. En el Primavera Sound 2008 tocó sólo con una Game Boy como instrumento, en el Sónar 2015 marcó tendencia con su sesión de sonidos electropicales. En el 2019 presentó en un TedTalk su teoría sobre el futuro de la música y en la post-party de los Premios Goya 2020 sentó cátedra de mashups ibéricos.
Inolvidables son también su inauguración del pabellón de España en la Bienal de Venecia y la celebración de sus 10 años de actividad en el MACBA, con un set de producciones propias.
Durante 5 años presentó el archivo más completo de sellos iberoamericanos, en el podcast Latinator de Radio3. También protagonizó Mistery Of The Pink Flamingo, un documental sobre los límites del kitsch y los valores del cliché o el folclore, tema al que ha dado una vuelta en su nuevo proyecto: Peinetta.
Y es que MENEO ha entendido el psyche de la música pop española gracias a su condición de forastero, renovando hits del pasado con un pellizco actual, urbano, electrónico y latino… Edits que nacen de su apreciación vocal como connoisseur de la noche sin límites del espacio temporal.
VJ NÁUSEAS:
Licenciado en Bellas Artes en la especialidad de audiovisuales entra en contacto con el Vjing de la mano de los extintos Hopper Visuals Whores. Curtido en el parket de la sala FEVER de Bilbao durante más de 10 años como VJ residente y de las sesiones Art After Dark del museo Guggenheim Bilbao.
Con un estilo icónico y muy pop, deja patente sus influencias en cada sesión. Desde películas de serie B hasta clásicos del cine underground.
Ha puesto imágenes a eventos y sesiones de Dj Nacionales e Internacionales como Oscar Mulero, DJ Hell, Gui Boratto, Magda, Erol Alkan, Ellen Allien , Madel & Lourdes… etc.
Su inquietud natural le ha llevado a colaborar con varios colectivos como Caostica, el dúo electrónico Dr. Skyloop, el grupo Mazmorra o las fiestas Electropical, en presentaciones multidisciplinares e, incluso bodas.
“Una imagen mil palabras. Un canción mil imágenes”.
MENEO:
Rigo Pex MENEO da, Madrilen bizi den musikologo, performer eta aktore guatemalarra. 2008ko Primavera Sounden, instrumentu gisa Game Boy bat besterik ez zuela “jo” zuen, eta 2015eko Sónarren, berriz, joera markatu zuen soinu elektropikalen saioarekin. 2019an, musikaren etorkizunari buruzko teoria aurkeztu zuen TedTalk batean, eta 2020ko Goya sarien post-party-an mashup iberikoen katedra ezarri zuen.
Ahaztezinak dira, halaber, Veneziako Biurtekoan Espainiaren pabilioiaren inaugurazioa eta MACBAn 10 urte eman izana, ekoizpen propioen set batekin.
5 urtez zigilu iberoamerikarren artxiborik osoena aurkeztu zuen, Radio3ren Latinator podcastean. Mistery Of The Pink Flamingoren protagonista izan zen ere, kitsch-aren mugei eta klixearen edo folklorearen balioei buruzko dokumentala, eta gai horri buelta eman dio bere proiektu berrian: Peinetta.
Izan ere, MENEOk kanpotar izateari esker ulertu du Espainiako pop musikaren psikea, iraganeko hit-ak berrituz, egungo atximurkada hiritar, elektroniko eta latindar batekin…
Gaueko konnoisseur gisa bere ahots-estimaziotik sortzen diren editak, denbora-espazioaren mugarik gabe.
VJ NÁUSEAS:
Ikus entzunean lizentziatua Vjing-arekin harremanetan jartzen da Hopper Visuals-en eskutik. 10 urtez Fever-eko zoruan eta Guggenheim Bilbaoko musen egiten den Art After Dark sesioetan gogortu da.
Estilo ikoniko eta oso pop batekin, zeintzuk diren bere influentziak argi usten du sesio bakoitzean. Serie B-ko pelikuletatik Undergroun zinemako klasikoetaraino.
Irudiak jarri dizkio Oscar Mulero, Gato, Kinki, John Acquaviva, Aldo Linares… etab. Dj Nazional eta Nazioartekoen sesioetan.
Bere geldiezintasun naturalak Caostica bezalako zenbait elkarteekin, Dr. Skyloop elektroniko bikotea, Mazmorra taldea edota Electropical-ko jaietan, aurkezpen multidiziplinarretan edota ezkontzetan.
“Irudi bat, mila hitz. Abesti bat, mila irudi”.
MENEO:
Rigo Pex is MENEO, a Guatemalan musicologist, performer, and actor based in Madrid. At Primavera Sound 2008, he played with only a Game Boy as his instrument, and at Sónar 2015, he set a trend with his electro-epical sound session. In 2019, he presented his theory on the future of music in a TedTalk, and at the 2020 Goya Awards after-party, he set a standard for Iberian mashups.
Also unforgettable are his inauguration of the Spanish pavilion at the Venice Biennale and the celebration of his 10 years of activity at MACBA, with a set of his own productions.
For five years, he presented the most comprehensive archive of Ibero-American labels on Radio 3’s Latinator podcast. He also starred in Mistery Of The Pink Flamingo, a documentary about the limits of kitsch and the values of cliché or folklore, a theme he has explored in his new project, Peinetta.
MENEO has understood the psyche of Spanish pop music thanks to his outsider status, renewing hits from the past with a contemporary, urban, electronic, and Latin twist… Edits that are born from his vocal appreciation as a connoisseur of the night without the limits of time and space.
VJ NÁUSEAS:
Bachelor of Fine Arts specialized in the Audiovisual field, he comes in contact with Vjing through the now dissolved Hopper Visuals Whores band. He was tempered as VJ in FEVER´s dance floor and in Bilbao´s Guggenheim Museum & “Art After Dark” performances for more than 10 years.
Best known for his pop iconic style, he makes clear his VJ influences in every performance, from B movies to Underground film classics.
He has veejayed live in national and international DJ performances, like those with Oscar Mulero, Gato, Kinki, John Acquaviva and Aldo Linares, among others.
His restless curiosity has led him to work with several associations such as Caostica, the electronic duo Dr. Skyloop, Mazmorra band or at Electropical parties, in multidisciplinary performances, and even in weddings.
“One image, thousand words. One song, thousand images.”
